Pravo ime nadarjenega ruskega morskega slikarja Ivana Aivazovskega Hovhannesa Ayvazyana. Toda družina je bila prisiljena spremeniti priimek zaradi tragičnih dogodkov, povezanih s preganjanjem in genocidom nad Armenci s strani Turkov. Veliki umetnik se je rodil v Feodoziji in danes je veliko umetnih slik Aivazovskega razstavljenih v umetniški galeriji tega južnega mesta. In v svojem kratkem pregledu bomo predstavili nekaj najbolj znanih slik najbolj nadarjenega umetnika.
Izvor umetnika ...
Kdor slikarstvo zanima, ve, da umetnik, morski slikar Ivan Konstantinovič Aivazovski, izvira iz plemiške armenske družine in pravo slikarjevo ime je Hovhannes Ayvazyan. Hovhannes se je rodil 17. julija 1817 v mestu Feodosia, od koder se je v prihodnosti ustvarjal velika ljubezen do morja.
Pogled na morje v okolici Sankt Peterburga, 1835
Najbolj znane slike Aivazovskega:
1
Deveta gred
Začnimo s sliko, ki je prerasla številne legende, in je nedvomno nekakšna vizitka ruskega umetnika. Deveti val je nedvomno najslavnejša slika Aivazovskega, ki preprosto ne more vzbuditi občudovanja.
V deveti gredi je bila razkrita umetnikova spretnost in neverjeten talent. Tako natančno in resnično so prenesli vso tragedijo in destruktivnost nevihte na odprtem morju. Toda zaradi oblakov sonce vzhaja in daje mornarjem, ki so priklenjeni na drobce jambora, upanje na reševanje.
Zanimivo je, da je Aivazovsky v samo 11 dneh naslikal monumentalno platno. Preprosto je neverjetno, kakšen navdih, neverjetna moč ustvarjalnosti je umetnika prevzela v tistem trenutku.
Legendarno delo Aivazovskega, imenovano "Deveti val", čez noč očara in preseneti. Zaplet slike govori o tem, kako je skupina ljudi, ki je preživela brodolom na majhni razbitini ladje, poskušala pobegniti iz nevihte, a ogromen val neusmiljeno prehiti svoje žrtve in se namerava skriti v morskem breznu. Morska pokrajina je zelo realistično upodobljena in navdušuje v igri barv, senc in svetlobe. Svetlo rdeč sončni zahod in azurni valovi se zdijo, da se igrajo z nami, včasih se skrivajo, nato pa spet izstopajo z dna morja.
2
Chesme bitka (1848)
Umetnik se je obrnil na slavne strani ruske zgodovine. Zmagovita bitka ruske flote nad Turki v zalivu Česme poleti 1770 na platnu Aivazovskega je neverjetno realistična.
Potopijo se jamborji potopljenih turških ladij, med njimi zmagajo ladje ruske eskadrilje. Kljub krvoproli in brutalnosti vojne, slika gledalca preseneti z neverjetno mirnostjo. Vse je že zadaj, čas je, da obložimo puške in pomagamo ranjenim tovarišem.
In spet skozi temne oblake in pepel sončni disk pokuka ven, kot simbol ruske zmage v pomorski bitki.
3
Mavrica (1873)
Ivan Konstantinovič, ki je odraščal in dolgo živel ob morju, je bil strastno zaljubljen vanj. Toda burni dogodki 19. stoletja so pustili svoj pečat na delo mojstra.
Morje na platnih Aivazovskega je najpogosteje nevihtno in burno, kot na sliki "Mavrica". Majhno plovilo, ki ni moglo zdržati udarcev elementov, je izdajniško bankrotiralo in kmalu se je potopilo. Ljudje so se v upanju na reševanje selili v majcene čolne in se še naprej soočali z grozo.
Toda tu slikar v na videz obsojenem položaju daje upanje za najboljše. Majhen galeb, ki nestrpno bije med nebom in naglo valovi, kot da bi ljudem pokazal pot do odrešenja. In mavrica ... Biblijski simbol konca poplave.
4
Črno morje (1881)
Nekje v daljavi na obzorju je silhueta ladje komaj vidna in morje se bo skočilo v divjajoče valove. Drugo ime te slike je "Na Črnem morju se igra nevihta".
Če pogledamo platno, preprosto preseneti, kako je slikar tako natančno, s komaj opaznimi udarci prenesel igro valov na ozadje divjajočega vetra.
Morda niti en umetnik, niti pred Aivazovskim, niti po njem ni mogel tako realistično napisati morja, kakor tudi prenašati njegovih različnih stanj.
5
Puškin na Črnem morju (1887)
Mali Hovhannes se je že kot otrok spoznal z delom velikega mojstrskega peresa Aleksandra Puškina in to ljubezen je prenašal skozi celo življenje in se reflektiral v delu.
V 80. letih je slikar celo ustvaril številne slike, posvečene Puškinu. In v sodelovanju z Ilyjo Repino so napisali nesporno mojstrovino Puškinovega poslovitve od morja.
Zanimivo je, a na sliki "Puškin na Črnem morju" je težko razumeti, kdo je bolj premišljen, pesnik ali rahlo zaskrbljeno morje.
6
Nočna luna na Kapriju (1841)
Resnični domoljub svoje Očetovine se je obrnil na tuje teme, vendar je morje umetnikova edina ljubezen in vedno deluje kot glavni lik zapleta. Ivan Konstantinovič je potoval po številnih obalnih mestih sveta in vsi so se poskušali ujeti na platno.
"Noč na Kapriju" je dostojno zasedla svoje mesto v zbirki Tretyakove galerije in več kot ena generacija je odraščala na čarobni, mehki in romantični pokrajini.
Lunarna pot, po kateri ladja veličastno plava, in majhni čolni vihrajo okoli, kot da spominjajo mornarje na obali, svojega doma, kjer čakajo in ljubijo.
7
Med valovi (1898)
Naš pregled zaključimo s sliko, ki najbolj v celoti odraža vse delo Ivana Aivazovskega, njegovo dušo in zavezanost k odličnosti. Tako je samo on lahko slikal razpoloženje morja na platnu.
Nevihta je v polnem razmahu, a vrhunec je še daleč. In spet, zaplet in tehnika presenetita v svojem realizmu.
Po kronologiji je bila slika napisana pozneje kot druga platna in je postala mojstrski, a precej simboličen "testament" mojstra. Tudi med divjajočimi valovi se je odvijalo svetlo, viharno, napolnjeno z vznemirljivimi dogodki, življenje velikega ruskega umetnika, morda najbolj ruskega med Armenci.
8
Brig Merkur napadel dve turški ladji (1892)
To je ena izmed mojih najljubših slik Ivana Aivazovskega. To delo umetnika, ki rad upodablja besno morje, brodolom in nevihte, nasprotno, je zelo svetlo, čisto in na prvi pogled umirjeno. Upodobljen je brig Merkur, ki sta ga napadli dve turški ladji, vendar kljub temu se zdi, da nič ne predstavlja težav. Morje je malo zaskrbljujoče, prozorno modro, nebo je posuto z belimi peresniki, le na eni strani so vidni sivi oblaki, jadra vseh treh ladij pa so snežno bela.
9
Srečanje ribičev na obali Neapelskega zaliva (1842)
Delo nosi nežnost, nežnost in pozitivnost, saj je mojster čopiča upodobil veselje ob srečanju domačih ljudi, ki se že dolgo niso videli. Nazadnje morski kralj in zavetnik mornarjev - Neptun jih je spustil na kopno, kjer jih že srečujejo družine, v tem primeru žena in otroci enega od ribičev. Aivazovski je vedno delal z oljem in njegove slike so se izkazale za živahne, svetle, barvite in sočne. Umetnik je to srečanje naslikal ne nekje, ampak na enem od delov Tirenskega morja, na zahodni obali Italije, kar mu daje neke vrste romantiko.
10
Ponoči nevihta na morju (1849)
In to platno morskega slikarja 19. stoletja, kot bi poimenoval, je najbolj mračno, tragično in žalostno med deli Ivana Aivazovskega, temne barve, dolgočasne barve pa so igra svetlobe in tudi svetla luna ne rešuje razmer. Razburkano, temno, skoraj črno morje željno zajame majhno plovilo v svoje mreže, tako da neomajno poskuša ostati na ogromnih valovih. Osamljena ladja preizkuša svojo usodo tako, da ponoči pade v neurje in le svetla luna je njena edina spremljevalka in dekle.
11
Noč. Modri val (1876)
Zdi se, da se modri azur morskih valov združi v eno gladko črto z obzorjem, moč vodnega elementa pa črpa nagnjena turška jadrnica, naveličana plovbe v prostranih morskih prostranstvih in zdi se, da se je že predala volji usode.
12
Pregled črnomorske flote leta 1849 (1886)
To je neverjetno delo Aivazovskega! Ne gre samo za zaplet, ampak tudi za spretnost. Poglejte, kako je vse podrobno upodobljeno, in mojster ga je poslikal v samo enem dnevu, pri čemer je posebno pozornost namenil samo morju in ne ladjam, kot morda mislite, ne morem verjeti, kajne? Toda to je dejstvo. Govori se, da je Aivazovski vedno slikal iz spomina in nikoli iz življenja, takšen je imel takrat fenomenalen spomin. Jasnost linij in naravnost vseh podrobnosti, igra svetlobe, kombinacija barv in sposobnost pravilnega barvanja slike navdušijo in navdušijo. Ni čudno, da ves svet pozna Aivazovskega kot morskega slikarja, njegove slike pa so shranjene v muzejih in zasebnih zbirkah po vsem svetu, on pa jih ima več kot šest tisoč.
13
Miren (1885)
Med številnimi slikami, kjer slikar morskih elementov upodablja besni vodni element, je bilo mesto za sliko, ki prikazuje mirno in umirjeno turkizno tišino. Če pogledam to delo, želim priti do te iste azurne obale in uživati v toplih sončnih žarkih, kopati in opazovati visečo čedno jadrnico, obkroženo z gorami na desni in od zgoraj omejeno z nežnimi nebesno jasnimi oblaki.
Umetnik ima druge vrste pokrajin ...
Bojne zaplete
Pristanek N.N. Raevsky v Subashiju, 1839
Krajinski slikar je oboževal zgodovino svoje rodne dežele, zato je v njegovi zbirki celo vrsto umetnin, imenovanih bojni ploskvi, kjer Aivazovski prikazuje potek zgodovinskih pomorskih bitk in bitk. Tu je nekaj primerov ...
Navarino bitka (1846)
Najbolj znana bitka ruske flotile iz leta 1770 med rusko-turško vojno, ki se je končala s prevzemom turške trdnjave Navarin s strani Rusov. Platno diha nevarnost in diši po smodniku, poražene ladje se utapljajo v morskih globinah, vse v sivih tonih in megli, morje pa presenetljivo, mirno in mirno, njegove modre vode so pripravljene sprejeti svoje prve žrtve. Umetnik nam o tem dogodku pripoveduje v svojem delu - avtentično, graciozno in ponosno ter tudi svetlo, barvno in naravno.
Ruska eskadrila ob napadu v Sevastopol (1846)
Zelo lepa in pomembna slika je v zbirki Ivana Konstantinoviča, saj je ljubil in cenil Rusijo, ki je bila njegova domovina, zato je vsak uspeh in zmago vzel na svoj račun in bil ponosen na svoje. Želel je pokazati vso moč in lepoto ruskega ladjevja in mu je šlo prav.
Orientalske parcele Aivazovsky
Ja, Ivan Konstantinovič Aivazovski je vse življenje pisal v enem žanru, to je upodabljal morje, morje in spet morje, le malo ljudi pa ve, da ima njegova zbirka slik druge pokrajine, na primer orientalske ploskve. Avtor se je rodil na Krimu in izvira iz starodavne armenske družine. Tudi slike, ki prenašajo življenje vzhodnjakov, so vredne naše pozornosti.
Mimogrede, na spletnem mestu most-beauty.ru je zanimiv članek o najlepših krajih na Krimu.
Prizori iz življenja v Kairu (1881)
Morski slikar Aivazovsky je to delo napisal posebej za slovesni dogodek, in sicer odprtje Sueškega prekopa v Egiptu leta 1869, kjer je bil avtor obalnih pokrajin delegiran kot del posebne skupine ruskih predstavnikov. Njegova naloga je bila ujeti svetovni dogodek, ki ga je sijajno naredil. Egipt in vsi njegovi čudeži so slikarja krajine navdušili, da je po tem delu naslikal par slik na orientalsko tematiko, pri čemer je za nekaj časa pozabil na svoje ljubljeno morje.
Z ladjo na Kumkapi v Carigradu (1846)
Temelji in tradicije Vzhoda so na Ivana Konstantinoviča tako vplivali, zaradi česar se je v njegovi domišljiji in pozneje na platnu pojavila slika z naslovom "Na čolnu na Kumkapi v Carigradu", na kateri vidimo orientalske ženske in moške v tradicionalnih oblekah, plavanju na reki Kumkapi nekje pri svojem poslu. V ozadju si lahko ogledate hišo, za katero vidite kupolo mošeje. Umetnik v teh delih uporablja nove barve in odtenke zase, razen dobro znanih modre, bele in zelene, s katerimi se tudi dobro spopada.
Velika piramida v Gizi (1871)
Paradoksalno je, da je genij obmorskih krajev prizadel lepoto in veličino egiptovskih piramid in se ni mogel upreti, da jih ne bi narisal. Upodobil je sedmo čudo sveta tudi v morju, vendar ne v vodi, ampak v morju peska, ki ga varuje čudovit sfing - večna straža mrtvih peščenih sipin. Slika je narejena v pastelnih barvah, rdeče-rjave barve v obilici svetlobe. Za piramidami je viden svetlo rdeč sončni zahod, ki osvetljuje celotno puščavo.
In o najbolj znanih starodavnih piramidah sveta lahko preberete naš članek!
Armenske zgodbe
Kot pravi Armenec se je umetnik v svojem delu dotaknil armenske zgodovine in religije. Pisal je kulturo in krščanske teme v obliki svetopisemskih tem.
Krst armenskega ljudstva. Grigor razsvetljenec (IV. St.) (1892)
Najpomembnejši dogodek v religiji armenskega ljudstva je njegov prehod v krščansko vero, ki ga je v četrtem stoletju naše dobe opravil Grigor razsvetljenec. Aivazovski je po mojem mnenju prikazal to svetopisemsko skrivnost zelo religiozno, slovesno in skrivnostno.
Spust Noa z gore Ararat (1889)
Najbolj znana svetopisemska epizoda iz stare zaveze, ko se Noah, utrujen po dolgem bivanju v arki, po Potopi vrne domov na zemljo in se s svojo družino in živalmi, ki so jih rešili, spusti z gore Ararat.
Zimske pokrajine Aivazovskega
Ivan Konstantinovič, ki živi v sončnem in toplem Krimu, je v otroštvu oboževal zasnežene in ostre zime, v otroštvu je rad gledal vzorce na oknih, naslikanih z zmrzaljo, oboževal je drevesa, prekrita z mrazom, in ogromne snežne mete. To je vse, kar je upodabljal na svojih platnih, običajnih podeželskih zimskih krajinah. Poglejte sami ...
Zimska pokrajina (1876)
Snežna pot je bodisi v gozdu ali v parku, kjer hodijo ljudje, na obeh straneh pa je ogromno dreves, prekritih s snegom, ki kot tihi poslušalci vedo vse, kar govorijo mimoidoči. In kako lepo slika prikazuje bele in sive barve! Koliko odtenkov bele obstaja, si nisem mogel predstavljati! In ti?
Katedrala sv. Izaka na mrazen dan
Sankt Peterburg je kulturna prestolnica celotne Rusije in tu je Aivazovski videl to čudovito zimsko sliko, ki jo je pozneje reproduciral v olju na platnu. Katedrala svetega Izaka v mrzlem dnevu zasije v vsem svojem sijaju snega, zraven pa se na belih vrisanih trojkah z zvonci vozijo dame in gospodje na sani - najpogostejša zabava tistega časa.
Mlin (1874)
Ta študija skic je črno-bela s svinčnikom. Stari mlin že dolgo ne dela in le sneg je lepo narisal čudovite vzorce na svojih ogromnih lopaticah. Mimoidoči se vozijo mimo, na sani in peš, na ulici je oblačno in temno in kot da je žalost v srcih teh mimoidočih. Jasne in natančne črte naredijo skico popolno in lepo. Pravijo po resnici, nadarjena oseba je nadarjena v vsem ...
Končno
Na fotografiji: Karitna "Mirno" 1885.
Iz vseh objektivnih razlogov je nemogoče povedati o vseh slikah, saj jih ima Aivazovski ogromno, med njimi pa preprosto ni slabih. Vsi so veličastni in upravičeno priznani kot svetovne mojstrovine slikarstva.
Vsekakor predstavljene fotografije reprodukcij veličastnih mojstrovin mojstra ne morejo prenesti vse lepote in globokega pomena ploskev. Če ste v Feodoziji, obiščite umetniško galerijo Ivana Konstantinoviča Aivazovskega. Uredniki most-beauty.ru vas prosijo, da napišete, katere slike Aivazovskega so vam najbolj všeč.
Morje. Zaliv Koktebel. 1853
Ime armenskega umetnika - Ivana Konstantinoviča Aivazovskega - je za vedno vtisnjeno v zgodovino ruskega slikarstva, njegov prispevek je preprosto neprecenljiv, njegovih del pa je približno šest tisoč.
Luna v noči na Kapri, 1841
Mojstrovine Aivazovskega so še vedno zelo priljubljene in se prodajajo na različnih dražbah za veliko denarja.Lepa in kakovostna umetnost nikoli ne bo izgubila svoje vrednosti in ne bo šla iz mode, kot lahko vidite, če pogledate slike briljantnega krajinskega slikarja-morskega slikarja.
In celoten seznam njegovih slik v visoki ločljivosti si lahko ogledate na spletni strani Wikipedije s klikom na povezavo.
Skica zraka nad morjem