Optične iluzije so zapletena, a izjemno priljubljena likovna zvrst. Danes vam bomo povedali o 10 znanih avtorjih, katerih portfelj ima več kot eno mojstrovino, ustvarjeno v tem žanru.
10. Daniel Arsham
Ta Američan je vsestranska oseba: je umetnik, kipar, arhitekt, oblikovalec, scenograf, fotograf in samo on ve, kdo še. Karkoli se loti, mu na vsakem področju uspe doseči priznanje, kar potrjuje številne nagrade in nagrade na področju umetnosti. Ima tudi priljubljen Instagram račun, s katerim nenehno dopolnjuje vojsko svojih oboževalcev. Aktivno organizira razstave po vsem svetu, tudi v Rusiji: z nami je bil razstavljen v paviljonih VDNH.
9. Neil Dawson
Neil Dawson je izjemen novozelandski kipar. Njegova najbolj znana dela so obsežni civilni predmeti iz aluminija in nerjavečega jekla, pogosto narejeni z rešetkami naravnih oblik, ki med njimi tvorijo geometrijsko celoto. Najbolj znana sta "Chalice" - velik obrnjen stožec na katedralnem trgu v Christchurcu in "Ferns": krogla železnih listov istoimenske rastline, ki je obešena nad civilnim trgom Wellington.
Dawsonova majhna dela pogosto uporabljajo iluzijo in optične vzorce, kot je moire, da dosežejo svoje učinke. Mnoga od teh del so preproge na steni, čeprav so med njimi tudi ločeni predmeti, ki uporabljajo vsakdanje predmete z vzorci, kot so igrače s kartami in krožniki v obliki vrbe.
8. Gilvinas Kempinas
Eden najbolj znanih litovskih umetnikov živi v New Yorku, čeprav razstave z njegovimi deli potekajo po vsem svetu. Za razliko od večine sodobnih umetnikov pop arta Kempinas teme svojega dela ne veže na trenutno politično situacijo v svetu in se ne osredotoča na akutne družbene probleme. Njegovo delo je popolnoma abstraktno, tako da bo to jasno vsakemu človeku.
7. Kumi Yamashita
Yamashita je diplomirala iz likovne umetnosti v Seattlu v Washingtonu. Umetnica je najbolj znana po svojih skulpturah svetlobe in sence, zgrajenih iz gospodinjskih predmetov. Kumi najprej začne fotografirati resnične modele, da bi začela razumeti različne poze, s katerimi dela. Naslednji koraki pri njenem delu so skicirati kompozicijo in razviti občutek za prostor, saj je umestitev sestavni del vsakega dela. Po mnenju nekaterih kritikov izraža pomen manipulacije s senco in orisa bolje kot kdorkoli drug.
6. Dan Graham
Graham je odraščal v New Jerseyju, vendar se je sčasoma odločil, da se preseli v večje mesto, konča v New Yorku. Tam je leta 1964 začel upravljati galerijo John Daniels, kjer je gostil prvo samostojno razstavo, Saul LeWitt, v skupinskih razstavah pa so bila dela Donalda Judda, Dare Birnbaum, Dana Flavina in Roberta Smithsona. Tako kot ti umetniki je tudi Graham veljal za pisatelja in umetnika, objavljal je eseje in kritike rock glasbe, slik Dwight D. Eisenhowerja in televizijsko oddajo Deana Martina. Njegovo delo se pogosto osredotoča na kulturne pojave in vključuje fotografijo, video, performans, oblikovanje stekla in ogledal.
5. Felice Varini
Umetnik švicarskega porekla iz Pariza, nominiran za nagrado Marcel Duchamp 2000/2001. Po besedah profesorja matematike in umetnostnega kritika Joela Koskasa, znanega po svojih geometrijskih perspektivnih slikah, ki uporabljajo tehnike zaslonske projekcije: „Varinijevo delo je anti Mona Lisa. Felice črpa arhitekturne in urbane prostore, kot so zgradbe, zidovi in ulice. " In res, celotni gradovi služijo kot platno za umetnico, kot je njeno delo v Carcassonneu.
4. Liu Bolin
Drugi umetnik azijskega porekla v našem vrhu je iz pokrajine Shandong, kjer je leta 1995 na lokalni šoli za umetnost pridobil diplomo. Tega študija ni končal in je po 6 letih postal mojster na Pekinški osrednji akademiji. Njegova dela so bila razstavljena v različnih obdobjih v več deset državah, najbolj znana med njimi je serija "Skrij se v mestu" in fotografska dela, ki so se začela kot predstava leta 2005, ko se je Indija odrezala iz razbitin kulturne revolucije in začela doživljati hitro gospodarsko rast in relativno politično stabilnost .
3. Gavin Worth
Ta oseba ustvarja preprosto neverjetne stvari z navadno žico. V njegovih delih se zasledujejo verski motivi, zgodovinske reference in preprosto abstrakcije, katerih pomen vsak sam določa. Nekatere njegove skulpture so bile ustvarjene posebej za prikaz v prostorih, kjer jih dopolnjuje igra svetlobe in sence, nekatere pa jih lahko opazujemo v vsej svoji slavi tudi na prostem.
2. Fred Airdeckens
Fred Erdekens živi in dela v Hasseltu v Belgiji. Študiral je kiparstvo in grafiko na pokrajinskem Višjem inštitutu za umetnost in arhitekturo v Hasseltu ter bil profesor na PHL (zdaj: Academy of MAD) v Hasseltu in HISK v Antwerpnu. Njegova kariera je bila zaradi hude prometne nesreče leta 2006 prekinjena skoraj štiri leta, na srečo pa se je z novimi silami in idejami uspel okrevati in se vrniti na delo. Osnova njegovega dela so besedila, ki jih piše sam. Pogosto nastanejo nasprotni pojmi, včasih se besede nasprotujejo in pomenijo premike in preobrate. Nenavadno, privlačno in lepo - vsak epitet je pravično uporaben za Erdekens.
1. Heike Weber
Za tega nemškega umetnika so stene, tla in strop postali platno. Svojega dela ni omejila na nekakšen okvir in začela je barvati cele prostore ter ustvarjala neverjetne instalacije. Nekateri od njih se na prvi pogled zdijo nesmiselni, le pogledati morate vso sliko, potem pa pride razumevanje.