Večina občudovalcev Chopinove glasbe začne rasti in se izobražuje že v otroški glasbeni šoli.
Kar ne preseneča, saj veliki opusi glasbenega genija niso vključeni na radiu in jih verjetno ne bodo poučevali pri pouku glasbe v običajni šoli.
Medtem ko učitelj razmišlja o tehničnih in ustvarjalnih nalogah, talent genija že prodira v učencevo srce. Tudi v prostovoljni prisilni obliki.
Chopin v času svojega življenja ni imel časa vzgajati lastnih izvajalcev. Ni ustvaril lastne šole. A mu je uspelo ustvariti dela, ki se jih bodo, ko bodo enkrat slišali, spomnili in se nikoli ne bodo mešali v srcih občinstva.
Skladatelj je svojo glasbo pisal predvsem za klavir. Toda pri prestavljanju na druge inštrumente z orkestrom obstaja dvom, da bi te mojstrovine lahko izšle izpod peresa človeka, so tako božanske. Predstavljamo 10 Chopinova najbolj znana dela - veliki skladatelj vseh časov.
10. Nocturne št. 2 - Pomladna rapsodija
Opus 9 št. 2. Glasba je napisana v v E ravni duru. Chopin jo je napisal posebej za klavirski nastop. Leta pisanja: 1829-1834.
Posvečena briljantni pianistki Marie Felicite Playel, kot poklon letom prijateljstva in občudovanja nad njenim talentom. V tem delu, eni od treh rapsodij, skladatelj izraža spoštovanje z glasbeno predanostjo.
Nežnost prebujajoče se narave, ki se odvije po ohlajenem mrazu. Ko je še vedno hladno, a v mojem srcu že gori slutnja za spremembe. Do prvega sonca, do toplote dosežejo vsa živa bitja. Glasba zveni vznemirjenje in strasten klic k življenju.
9. Jesenski valček
Lahko ga imenujemo tudi velik valček. Ključ - Ravni majornapisal za klavir leta 1840.
Neverjetno aristokratski valček. Nepopisna lepota zvoka. Sodobniki so se spraševali, kako plesati na tako božansko glasbo.
O čem govori ta glasba? Kdo čuti raznolikost barv življenja, kdo je vrhunec čustev, kdo je padec življenja. Kalejdoskop izraznih in elegantnih slik.
Ko človek posluša to glasbo, začne v duši upati in verjeti, da je skladatelj vesel. V resnici ni znano. Chopin je bil zelo zadržana oseba.
8. Pogrebni pohod iz klavirske sonate št. 2. Opus 35. 3. del
Gre za tretji del sonate, vse štiri so nastale. Omeniti je treba, da skladatelj sam ni delim tega priljubljenega dela dal imena.
Resnost in žalost tretjega dela je privedla do tega, da se je začel izvajati med žalovalnimi dogodki.
Junaški začetek sonate, energije, upornosti nadomešča dimenzija in neizogibnost konca. V času pisanja je bil skladatelj komaj sedemindvajset let.
Sodobniki so na videz takšne moči dela ocenili kot slab znak. Frederic Chopin je bil prva oseba, na pogrebu katere so izvedli njegov pohod, poln mračne veličine.
Trenutno se na pohodu pojavljajo besede, ki povečujejo grenkobo zaradi izgube.
7. rajski vrt (nežnost)
Rajska glasba, ki jo izvajajo angeli. Nošen blažen mir, mir. Občutek ljubezni, ki nima meja, prav tako napolni srce s vrtincem čustev.
Brez prevajalca, ki bi razložil smisel življenja, za nekoga pa - in namen človeka.
Iz dela piha navdih, strast. Njegovi sodobniki so o skladatelju govorili kot o osebi, ki skrbno prikrival svoje osebne izkušnje. In glasba, ki jo je napisal, je izdala njegovo osebnost. Ranljivi in poetični.
6. uvod v mladoletnik (št. 4)
Sestava 28. št. 4. Eden od znamenitih ciklov, v katerem je še 23 del. Preludij je postal skica za trenutni trenutek v življenju znanega skladatelja.
Kratek pogled, ki vključuje hitro reakcijo na poslabšane občutke. Dela so časovno kratka, skladateljeva spretnost pa je tu še posebej izrazita.
5. Preludij v glavnem (št. 7)
Čudovito delo. Majhna oblika. V uvodu je le 16 ukrepov. In zvenijo kot človeški govor. Resno. Poetično. Počasi in veličastno.
Zanimivo je, da je bil Frederic Chopin prvi skladatelj, ki je ustvaril zbirko majhnih glasbenih zgodb.
Če poslušate celoten cikel preludij zapored, potem se ustnice nenadoma nehote začnejo raztezati v nasmehu. Ker bo nenadoma in nepričakovano poslušalec začel prepoznavati sebe. Toda kako bi bilo lahko drugače, saj vsako delo razkrije svoj značaj.
4. valček v ostri moški (št. 7)
Sedmo, ker v zbranih delih zaseda to mesto. Ljubitelji vseh časov in narodov so nagnjeni k prepričanju, da je zgodba o nastanku dela povezana s strastnim občutkom ljubezni, ki ga je skladatelj čutil do Marije Vodzinski.
Dekličin družinski klan mladim ni omogočal povezovanja. V glasbi se ohranja svetla žalost. Izjemno eleganten, spoštljiv, prefinjen.
Pravi valček, tako kot vsi Chopinovi valčki, ni namenjen spremljanju plesnih parov. ali je on je koncertni komad. Romantična zgodba je navdušila nadarjene sodobnike za ustvarjanje baletnih, instrumentalnih pomaranč.
3. Nocturne v C Shark Minor, posmrtno
Nočna številka 20 je izšel po skladateljevi smrti. Zakaj je takšna usoda v glasbeni mojstrovini - za zdaj ni znano.
Sodobniki skladatelja so v svojih spominih zapisali, da je bil Chopin izjemno natančen, ko je šlo za objavo njegovih novih stvaritev. Morali so biti brezhibni.
To delo sem pisal in kopiral vse življenje. Sliši se nežnost, iskrenost čustev, kristalno prelivanje ljubezni, veselje do prihodnosti in bolečina zaradi izgube. Kako je devetnajstletni fant lahko v eno delo združil celo paleto občutkov - nerazumljivo.
Klavir zveni čudovito, razporejen je za violino in orkester, med igranjem tega sijajnega dela se ti ustavi dih.
2. Revolucionarna etuda v molu C
Za klavirjem. 10. sestavek, št. 12. Chopinove eture so vedno končana dela, vključena v koncertne programe. In ne vaja za razvoj tehničnih sposobnosti pianista.
Po rodu Poljske je Chopin doživel vse dogodke v svoji domovini. Poleg tega so tam ostali njegovi sorodniki, o katerih usoda ni vedel ničesar.
Delo je napisano med poljsko vstajo, ki so jo podrle ruske čete. Skladatelj je med pisanjem skice verjel, da bo njegova "Glasba domačim ljudem pomagala do zmage."
to delo je narodne narave, ker ima ritem polonaise. Nestrpnost energije navdušuje, vsaka celica telesa vibrira. V vas se počuti vpletena v dogajanje po svetu.
1. Poloneza v duru
Sestava 40. št. 1. Polonaise je ples z balinami, z bojevitim, viteškim značajem. Glasba tega dela je napolnjena s čustvi za usodo poljskega naroda.
Zdi se, da skladatelj fizično občuti trpljenje ljudi. Do solz. Na jok zamrznjen na njenih ustnicah. Po mnenju glasbenih kritikov je dr. polonaise so bolj revolucionarne od istoimenskega študija št. 12.
Pianist uporablja celotno tipkovnico, da prenese slovesnost, monumentalnost dela, njegov veseli značaj.